Âm nhạc cho Kiên sự tự tin, còn Kiên chọn làm nên những bản nhạc vui tươi để mang năng lượng tích cực đến với mọi người. 

Gặp Kiên sau show "À ơi 2," tôi nhận ra cậu khá con nít, hệt như những bài hát của cậu: vui tươi, gần gũi và hồn nhiên. Kiên luôn nghĩ rằng làm trẻ con sẽ dễ sống hơn một tí, vì cuộc đời phức tạp. Và đó cũng là cách những bài hát của Kiên ra đời, với danh xưng “nhạc thiếu nhi dành cho người lớn.”

“Nhạc của mình luôn đơn giản và mang lại năng lượng tích cực, để bất kỳ ai, kể cả bác nông dân lẫn tri thức khi nghe đều hiểu và đều được an ủi, động viên,” Kiên bảo. Với chàng ca sĩ, âm nhạc được tạo ra để chữa lành, còn con người khi buồn thì giống như những đứa trẻ. Một đứa trẻ lúc yếu đuối chỉ cần những gì gần gũi và đơn giản nhất, âm nhạc lúc ấy sẽ chỉ là cái ôm xoa dịu nỗi lòng của một người.

Nhưng ai dõi theo Kiên từ ngày đầu sẽ biết, chàng trai này từng viết nên những bản nhạc trầm lắng và sâu sắc như 'Tầm thường' hay 'Thế kỉ 21 buồn.' Rõ ràng, cậu chàng có khả năng sáng tác nhiều thể loại với tâm thế khác nhau, thậm chí là khác hẳn so với hiện tại. Nhưng Kiên không bao giờ quay lại với phong cách đó nữa, khiến khán giả dấy lên nhiều câu hỏi. Chỉ có Kiên hiểu rõ bản thân mình hơn cả, rằng trầm lắng không phải là bản chất của cậu. “Thời điểm đầu, mình cũng cố gắng gồng mình lên để già đi. Nhưng đến một lúc bản thân nhận ra, muốn thể hiện sự sâu sắc trong câu chuyện thì bản thân phải trải qua câu chuyện đó trước đã,” Kiên giải thích. 

Khi thể hiện những bài hát hồn nhiên, trẻ con, Kiên mới thấy mình thực sự sống trên sân khấu.

Không chỉ vậy, quyết định chọn hình tượng âm nhạc như hiện tại còn xuất phát từ những trải nghiệm sân khấu, vì “khi trình diễn các bản nhạc đầu tiên, bản thân mình không tự tin một chút nào.” Kiên chỉ thực sự tận hưởng được nguồn năng lượng âm nhạc và niềm vui lúc viết và biểu diễn các bài hát có giai điệu vui tươi. Thậm chí nguồn năng lượng cậu tỏa ra có thể mạnh đến mức lan truyền xuống khán giả. Đó là lí do vì sao chúng ta có một “Đại Úy Kiên” đầy năng lượng cùng những bài hát vui tươi trên sân khấu, một hình tượng mang đậm cái tôi âm nhạc của Kiên.

Có một yếu tố khiến Kiên vô cùng tự tin vào âm nhạc của bản thân chính là sự chân thật. Chàng ca sĩ khẳng định, đến 90% các bài hát đều xuất phát từ những gì thật nhất, về Kiên và về những bức tranh mà Kiên thấy trong cuộc sống hằng ngày. Chàng ca sĩ kể: “'Tôi biết em không biết' kể về một buổi cà phê những ngày mình bế tắc trong âm nhạc. Ngày hôm ấy nắng rất đẹp, ngồi trong quán nghịch đàn, bỗng dưng mình tìm ra bốn nốt nhạc hay và tích cực lắm. Rồi có một chú chó corgi chạy đến chỗ nắng đẹp nhất, nằm sưởi ấm; lại có một bạn nữ đến ngồi cạnh đùa giỡn với chú chó và lắc lư theo âm nhạc của mình. Tất cả hiện lên như bức tranh đẹp. Thế là bài hát ra đời.” Cứ thể, từng mảnh ghép cuộc sống đều được cậu lượm lặt tạo thành các bản nhạc, gần gũi và chân thật.

Kiên là một chàng trai lành tính. Cậu tránh xa những cuộc tranh đua, không thích những đâu quá xô bồ, tiêu cực. Điều này đúng với cả cách Kiên làm việc vì chính cậu cũng thừa nhận rằng bản thân vẫn khá thong thả và ngẫu hứng. “Thời đầu, khi âm nhạc của chúng mình còn thô sơ, mục đích lớn nhất để hướng đến là chia sẻ quan điểm của bản thân về cuộc sống. Thế nhưng sau giai đoạn bão hòa với sự xuất hiện của vô số nhân tố mới, nghệ sĩ làm nhạc độc lập bắt đầu đầu tư hơn vào sản phẩm của bản thân. Mỗi bài hát được đưa ra đều chỉn chu và chất lượng, mở ra con đường cho nhiều ca sĩ trẻ đến với giới mainstream,” Kiên bày tỏ. Vậy mà cùng một xuất phát điểm tương tự, Kiên giờ vẫn đang chậm rãi trên con đường của riêng mình. Vì với Kiên, âm nhạc mà bản thân cậu hướng đến có giá trị riêng, không tuân theo dòng chảy của xu hướng.

Trong buổi trò chuyện, chúng tôi cũng nhắc đến chuyện hợp đồng sản xuất âm nhạc độc quyền giữa Chi Pu với Kiên trong một năm từng gây xôn xao một thời. Kiên thẳng thắn thừa nhận rằng sự kiện này đã khiến cậu nhận được vô số ánh nhìn tò mò, soi mói, thậm chí là chỉ trích, từ đó gây nên một quãng thời gian bối rối. “Nhưng đến khi cùng nhau làm việc, mình nhận ra Chi Pu dù có rất nhiều hạn chế nhưng cũng vô cùng nghiêm túc, cầu tiến trong âm nhạc. Mình nhận ra bản thân có thể loại bỏ hoàn toàn chuyện đời tư của một người chỉ để chú tâm vào công việc. Và vì cả mình và Chi đều hài lòng về thành quả thì những cuộc tranh luận chỉ càng giúp cho tác phẩm tiếp tục tồn tại và phát triển,” Kiên khẳng định.

Trên con đường âm nhạc của bản thân, Kiên đi thong thả và từ tốn. Cậu muốn tận hưởng trọn vẹn nhất niềm vui và sự tự do khi làm nhạc.

Hai năm nay, Kiên cũng bắt đầu tập tành hòa âm phối khí, cậu muốn bản thân có thể hoàn thiện nhiều phân đoạn để tạo nên một bài hát nhất có thể: “Nhưng có lúc mình vẫn ưu tiên thu mộc, vì định hướng âm nhạc là hướng đến sự giản đơn.” Kiên cũng thừa nhận bản thân bị ảnh hưởng bởi bác Trần Tiến, với các bài hát mang âm hưởng giản dị, bình yên, vui tươi, hòa hợp với cả thị hiếu của trẻ nhỏ lẫn người lớn. Và Kiên vẫn sẽ cố gắng để tạo nên các tác phẩm như vậy rồi bình tĩnh chờ đợi xem trong tương lai, bản thân sẽ muốn thay đổi theo hướng nào. “Mình không quá bó buộc nên cứ thuận theo tự nhiên thôi,” chàng ca sĩ cười.

Gần đây nhất, Kiên góp mặt vào dự án âm nhạc Classic and More của 8 Theatre và khiến khán giả “yêu lại từ đầu” các tác phẩm quen thuộc của mình như 'Quán Cơm Ngày Mưa' và 'Một Ngày.' Vẫn là một Kiên tếu táo và lãng đãng nhưng đây có lẽ là lần đầu tiên khán giả bắt gặp một Kiên cổ điển đến vậy. Kiên, kết hợp cùng các nghệ sĩ cổ điển thính phòng, đã mang tới các bản phối ngẫu hứng và có chiều sâu mới. Có thể nói qua dự án này, anh chàng đã mở rộng khái niệm “nhạc trẻ con” của mình và chứng minh rằng sự phát triển trong âm nhạc không nhất thiết phải là “phủ định sạch trơn” cá tính trước đó của mình.

Phải nói, cuộc đời của Kiên thay đổi rất nhiều nhờ âm nhạc bởi nếu không có âm nhạc, cậu trai Trịnh Trung Kiên nhút nhát ngày nào sẽ không tự tin, vui vẻ như bây giờ. Cũng vì vậy cho nên Kiên rất kiên định với con đường âm nhạc của mình. Không phải không có lúc cậu muốn từ bỏ, nhưng có cố đến mấy cũng không thể làm được. Thế nên Kiên “cố sống cố chết bám trụ vào,” tiếp tục truyền những năng lượng tích cực đến người khác thông qua những bài hát của mình.