Trong một lớp học nhảy, không phải học sinh nào cũng muốn theo đuổi sự nghiệp làm vũ công chuyên nghiệp, nhưng đây là một cơ hội cho các em rèn luyện những kỹ năng phát triển bản thân để sẵn sàng cho những định hướng học tập và nghề nghiệp đa dạng sau này.

Cô Emily Brawn là giáo viên dạy nhảy chuyên nghiệp đầu tiên của Trường Quốc tế Anh BIS Hà Nội. Trong chương trình giảng dạy các bộ môn nghệ thuật biểu diễn của giáo trình quốc tế, nhảy múa hay khiêu vũ là một phần không thể thiếu bên cạnh âm nhạc và kịch nghệ. Với cô, tất cả học sinh tham gia đều có cơ hội “nhìn thế giới qua một lăng kính khác, tìm ra giải pháp ở góc độ nghệ thuật cho các vấn đề, phát triển cảm xúc và sự thấu hiểu.” Từ đó, các em sẽ trở thành những học sinh đầy tự tin và bản lĩnh với óc tư duy sáng tạo, cô nhấn mạnh.

“Trong các tiết học nhảy, học sinh không chỉ học các động tác,” cô Brawn chia sẻ. Thay vào đó, chương trình được thiết kế phối hợp chặt chẽ với các môn học khác nhằm thúc đẩy sự phát triển toàn diện của trẻ. Ví dụ, những học sinh 8 tuổi khi được học từ vựng mới về những sinh vật trong rừng nhiệt đới sẽ được yêu cầu mô tả lại động tác của động vật bò sát trườn bò, của chim bói cá đớp mồi trên mặt nước, hay của một con thú phóng đi. Sau đó, trong lớp nhảy, các em sẽ diễn tả lại những tập tính ấy bằng cách điệu nhảy. Hoạt động này không chỉ giúp các em học thuộc các thuật ngữ mới, mà còn giúp các em phát huy óc sáng tạo, hiểu hơn về giao tiếp phi ngôn ngữ và cảm nhận được niềm vui trong học tập.

BIS Hà Nội rất chú trọng vào việc phát triển các kỹ năng mềm ở mỗi học sinh bằng cách tạo dựng kết nối giữa các môn học chính quy thông qua các hoạt động liên môn. Và những điệu nhảy đã trở thành “chất keo” kết nối vốn kiến thức từ nhiều môn học khác nhau. Gần đây, các học sinh lớp 9 đã kể lại câu chuyện về những nhà thám hiểm đầu tiên đến hòn đảo Ellis đầu thế kỷ 20 bằng chính bài nhảy của mình. Đây là một bài tập mở với vô vàn cách tiếp cận và cũng là cơ hội để các em thể hiện bản thân và rèn luyện tinh thần đồng đội. Với cách hiểu riêng của mỗi người, các em đã cùng ngồi lại sáng tạo ra một bài nhảy để tự mình kể lại câu chuyện lịch sử này.

Theo cô Brawn, những hoạt động này nhận được nhiều sự hỗ trợ từ đội ngũ giáo viên và nhân viên tại BIS Hà Nội. Bên cạnh đó, chương trình hợp tác độc quyền với Học viện Juilliard nổi tiếng tại New York cũng góp phần to lớn vào sự phát triển của các hoạt động. Không chỉ có tài liệu giảng dạy, các giáo viên từ học viện còn đóng góp những ý tưởng mới để nhà trường tự do thiết kế hoạt động. Các chuyên gia từ học viện Juilliard vẫn gặp gỡ các giáo viên của BIS thường xuyên để trao đổi về việc phát triển chuyên môn. BIS cũng tổ chức những hoạt động và buổi biểu diễn giúp học sinh nâng cao nhận thức về thế giới cùng với sự tham dự của các nghệ sĩ đến từ Julliard. Không những thế, học sinh BIS có cơ hội tham gia các khoá học mùa hè hấp dẫn trên khắp thế giới. Các em sẽ khám phá thế giới âm nhạc, kịch nghệ và những điệu nhảy cùng những người bạn có cùng đam mê.

Bên cạnh chương trình hợp tác cùng Juilliard, BIS còn giúp học sinh tiếp cận các xu hướng và góc nhìn quốc tế thông qua những dự án và hoạt động kết nối giữa các trường trực thuộc hệ thống Nord Anglia mà nhà trường là một thành viên. Hàng năm các trường sẽ cử các đại diện tham gia gặp gỡ và trao đổi ý tưởng tại các chương trình lễ hội ở quy mô khu vực. Cũng như hội hoạ và âm nhạc, những điệu nhảy là công cụ giao tiếp vượt qua mọi rào cản về văn hoá và ngôn ngữ. Nhờ đó, học sinh có thể dễ dàng làm quen và tìm hiểu câu chuyện của những người bạn mới. Những sự kiện ấy là minh chứng cho quan điểm nghệ thuật biểu diễn có thể cải thiện đáng kể sự tự tin của học sinh; đồng thời rèn luyện cho các em khả năng chấp nhận rủi ro khi bước ra khỏi vùng an toàn.

Video: Kênh Youtube của Trường Quốc tế Anh BIS Hà Nội.

Trên thực tế, việc tôn vinh những giá trị dân tộc cũng quan trọng không kém việc trang bị tư duy toàn cầu. Saigoneer đã có cơ hội trò chuyện cùng cô Brawn đầu năm nay. Đôi mắt cô sáng lên khi chia sẻ về những phương pháp nhà trường đang lên kế hoạch đưa vào chương trình học nghệ thuật biểu diễn để giúp học sinh tiếp cận văn hoá Việt Nam. Hãy tưởng tượng các em học sinh mặc áo dài khi diễn vở nhạc kịch nổi tiếng Joseph and the Technicolor Dreamcoat; hay Romeo và Juliet sẽ ra sao nếu các nhân vật là người Việt Nam? Những ví dụ trên cho thấy nghệ thuật biểu diễn hoàn toàn có thể đóng vai trò là cầu nối giữa văn học, lịch sử, nghệ thuật và văn hóa.

Cô Brawn cũng hy vọng sẽ mở rộng tầm ảnh hưởng của chương trình dạy nhảy; thậm chí là đưa bộ môn này vào chương trình Tú tài Quốc tế IB cho học sinh cuối cấp. Cô chia sẻ hầu hết các bậc phụ huynh đều rất hào hứng khi biết về chương trình vì họ “tin tưởng nhà trường” nhờ những thành tích mà các thầy cô và học sinh của trường đã đạt được. Hơn nữa, giáo viên của trường cũng thường xuyên liên lạc với gia đình thông qua các báo cáo định kỳ. Thú vị nhất phải kể đến những buổi biểu diễn mà gia đình và bạn bè được mời tới dự với tư cách là khán giả. Ở đó, các tài năng trẻ không chỉ được thể hiện những gì đã được học trên lớp, mà còn cảm thấy thích thú và tự hào hơn với thành quả của chính mình.

Triết lý giáo dục của BIS là nuôi dưỡng các em học sinh trở thành những cá nhân tự tin, sở hữu tư duy toàn cầu và óc phản biện, năng động và tích cực đóng góp cho cộng đồng. Cô Brawn nhấn mạnh rằng không ai có thể đoán trước được nghề nghiệp và lối sống khi các em trưởng thành. Do đó “học sinh cần được trang bị sự cởi mở, óc sáng tạo, khả năng giải quyết vấn đề và tinh thần hợp tác”. Sau khi tốt nghiệp BIS, các em có thể sẽ không chọn trở thành vũ công chuyên nghiệp. Thế nhưng, những kỹ năng học được trong các tiết học biểu diễn nghệ thuật sẽ là tiền đề giúp các em phát triển toàn diện trên bất kỳ con đường nào mà các em chọn.